Etiket arşivi: fotoğraf çekmek

Doğa Fotoğrafçılığı İçin 5 İpucu

Doğa fotoğrafçılığı, açık havada çekilen çok çeşitli fotoğrafları kapsar ve manzaralar, vahşi yaşam, bitkiler, ağaçlar ve çiçekler gibi doğal unsurları taşır. Fakat açık havada çekilen her fotoğraf doğal ışık altında olmasına rağmen başarılı olmayabilir. Bu nedenle bilmeniz gereken bazı detaylara dikkat etmeniz, doğa fotoğrafçılığı için 5 ipucunu bilmeniz sizin için işleri kolaylaştıracaktır. 

İster geniş doğal sahneleri, ister çiçeklerin yakın çekimlerini fotoğraflıyor olun, doğa fotoğrafçılığı inanılmaz derecede ödüllendirici olabilir. İşte doğanın güzel fotoğraflarını çekmek için beş ipucu.

Fotoğrafçılık Kursu hakkında ayrıntılı bilgi edinmek için Buraya Tıklayın..

Hazır mısınız? O halde başlayalım.

Doğru Noktaya Odaklanın 

Doğada olmak inanılmaz derecede ödüllendirici olabilir. Ve sadece fotoğrafçılık için değildir. Temiz hava, manzara ve deneyimin kendisi, kameranızla dışarı çıkmak için harika teşviklerdir.

Doğada güzel sahneler çekerken, fotoğrafınız biraz ön plan ilgisinden yararlanabilir. Fotoğraflamak için büyülü bir manzara bulduğunuzda, ön plana ilginç bir şey ekleyerek biraz odak yapın. Ön plana bakmadan boş manzara ve gökyüzü gösteren birçok doğa fotoğrafı görebilirsiniz. Ancak odakta doğru bir nesne varken fotoğrafınız daha ilgi çekici olacaktır.

Kadrajda Denge Sağlamaya Çalışın     

Hiç doğada fotoğraf çektiniz ve ürettiğiniz görüntülerle hayal kırıklığına uğradınız mı? Sizi memnun eden görüntülerle bir fotoğraf gezisinden dönmek zor olabilir. Bir sonraki ipucumuz fotoğraflarınızı daha dengeli hale getirmek. Çerçeveye dahil ettiklerinizi dikkatli bir şekilde göz önünde bulundurarak doğanın görüntülerini yakalayın ve tüm bu öğeleri dengeleyin.

Örneğin, ağaçlar ve sis gibi görüntünüzü geliştirmek için peyzajın belirli bölümlerini bir araya getirebilirsiniz. Açık havada çekim yaparken, görsel olarak hoş bir görüntü oluşturacak hangi şeyleri tanımlayabilirsiniz sorusuna cevap vermek sizin için çok önemlidir.

Doğru Lensleri Kullanın

Fotoğraf çektiğiniz konuya bağlı olarak, fotoğraflarınızdan en iyi şekilde yararlanmak için doğru donanımı seçmek önemlidir. Böceklerin veya çiçeklerin yakın çekimleri, konunuza yaklaşmanızı sağlayan bir makro lens için en uygun olacaktır. Geniş bir görüş alanıyla karşılaştığınızda, daha geniş bir görüş alanı kaydetmek için geniş açılı bir mercek kullanın.

Öte yandan, vahşi yaşamı çekiyorsanız, telefoto ve zoom lensleri genellikle konunuza daha fazla yakınlaştırmanıza yardımcı olabileceğinden en iyi seçenektir. Bunlar zor ve hızlı kurallar değil, genel olarak lens seçimi ile ilgili neyin işe yaradığına dair önerilerdir.

Doğru Zamanda Fotoğraf Çekin

Doğa fotoğrafçılığının avantajı, yılın herhangi bir zamanında ve farklı mevsimlerde yapılabilmesidir. Yaz, her şey tam çiçek açtığında yemyeşil manzaraları ve yeşil yaprakları belgelemek için harika bir zamandır, ilkbahar ve sonbahar ise açan çiçekler, daha serin iklimler, atmosferik hava ve ara sıra sis sağlayabilir. Sonbaharın ek yararı, sonbahar yapraklarının renklerindeki değişimdir ve size canlı fotoğraflar için fırsatlar sunar.

Bu nedenle hangi zamanda fotoğraf çektiğinize bağlı olarak kompozisyonlarınızı yaratmak size çok daha başarılı fotoğraflar çekme şansı sunar.

Fotoğraf Çekmeye Yeni Başlayanlar İçin İpuçları

İster arkadaşlarınızla anılarınızı çekin, isterseniz bir yarışma için farklı konulara odaklanın… Eğer fotoğraf çekmeye yeni başladıysanız bilmeniz gereken çok önemli ipuçları vardır. Bu ipuçları size daha başarılı, daha sanatsal ve daha göze hitap eden fotoğraflar çekmeniz için gereken kapıları açacaktır. 

Eğer siz de profesyonel anlamda fotoğraf çekmeye yeni başladıysanız ve iyi bir kadraj yakalamak için gerekli olanları öğrenmek istiyorsanız yazımızı okumaya devam edin. 

Fotoğrafçılık Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Kompozisyon Her Şeydir 

Fotoğrafta, kompozisyon, konunuzun unsurlarını çerçeveniz içinde nasıl düzenlediğinizdir. Fotoğrafçılık yeteneğinizigeliştirmenize yardımcı olabilecek bazı kompozisyon kuralları vardır. 

Örneğin çekim yaparken üçgenler kullanmak, güç hissini arttırmaya yardımcı olabilir. Üçgenler doğadaki ve yapıdaki en güçlü şekildir, çünkü herhangi bir kuvvet her üç tarafa da eşit olarak yayılır. Bilinçaltında, beynimiz bunu bilir ve bu kuralı fotoğraflara eklediğinizde, güç ve istikrar hissini gerçekten artırabilirsiniz.

Bir diğer örnek ise üçler kuralıdır. Üçler kuralı kullanarak görüntüye daha doğal bir his verir ve gözün kolaylıkla fotoğrafın etrafında akmasına izin verirsiniz. Kadrajı üç ızgara oluşturan dokuz eşit bloğa bölün ve ardından görüntünüzün en ilginç kısımlarını hayali kılavuz çizgilerinin buluştuğu yerde veya yakınında elde etmeyi hedefleyin. 

Fotoğrafçılık Diline Hakim Olun  

Bir sanatı öğrenmenin en önemli noktalarından biri de o dili öğrenmektir. Örneğin bir enstrüman öğrenmek isterseniz önce nota okumayı, bir resim yapmak isterseniz önce fırçaları ve teknik terimleri öğrenmeniz gerekir. 

Bu nedenle iyi bir fotoğrafçı olmak istiyorsanız öncelikle fotoğraf terimlerine hakim olmanız gerekmektedir. Diyafram nedir, enstantane nedir, iso ya da beyaz ayarı nedir gibi kavramların sizde bir karşılığı varsa fotoğrafçılık alanında ilerlemeniz çok daha kolay olacaktır. 

Fotoğraf Düzenleme Programlarına Hakim Olun    

Fotoğraf düzenleme, çektikten sonra bir fotoğrafa yaptığınız şeydir ve post-processing’in fotoğraflarınızda ne kadar büyük bir fark yaratacağına şaşıracaksınız.

Pixlr, Gimp, telefon uygulamaları ve çok daha fazlası gibi birçok ücretsiz düzenleme yazılımı vardır. Bunlar, kırpma ve filtre ekleme gibi basit ayarlamalarda harika bir iş çıkaracaktır.

Ancak, fotoğraflarınızın profesyonel görünmesini ve en iyisine kalitede durmasını istiyorsanız, fotoğraflarınızı Adobe Lightroom veya Photoshop gibi yazılımları kullanarak düzenleyebilirsiniz. 

Fotoğrafçılıkta Film İzleyerek Bakışınızı Geliştirin!

Fotoğraf çekmek, teknik pek çok öğeye hakim olmak kadar doğru anı ve doğru açıyı görmekle de alakalıdır. Hatta çoğu zaman doğru bir bakış sıradan bir olayı ya da nesneyi bile son derece sanatsal bir halde fotoğraflayabilir. Bu nedenle bakışımızı geliştirmek, fotoğraf çekmenin temellerinden biridir. 

Biz de bugünkü yazımızda sizlere bakışınızı geliştirmek için uygulayabileceğiniz en etkili yöntemlerden birinin detaylarını anlatacağız. Film izlemek…

Eğer siz de film izlerken nelere dikkat etmeniz gerektiğini, bir filmin fotoğrafçılıktaki bakış açımıza nasıl fayda sağlayacağını merak ediyorsanız yazımızı okumaya devam edin. 

Fotoğrafçılık Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Filmler Ve Üçler Kuralı

Belki başlangıçta film izlemenin fotoğraf çekmekte bize yardımcı olabileceği fikri size biraz uzak gelebilir. Fakat unutmayalım ki filmler aynı zamanda “Motion Pictures” yani hareketli resimler olarak da adlandırılır. Çünkü aslında bir filmde, her saniyede 24 tane fotoğraf görülür. 

Bu bağlamda baktığımızda, izlediğimiz bir filmde karşımıza çıkan, gözlemleyebileceğimiz en belirgin kural üçler kuralıdır. Peki nedir üçler kuralı? Üçler kuralı, temel olarak ekranı yatayda ve dikeyde ikişer çizgi ile bölme işlemidir. Bu bölme işleminden sonra fotoğrafta odaklamak istediğimiz nesne veya kişileri bu çizgilerin üzerine ya da kesişim noktalarına getirmek gerekir. Böylece algısal olarak, fotoğrafa bakan kişinin dikkatini çekmek istediğimiz yere fotoğrafın ana öğelerini yerleştirmiş oluruz. 

Filmlerdeki sahnelere baktığımızda da durum tam olarak aynıdır. 9 eşit parçaya bölünmüş ekran, tıpkı fotoğraftaki gibi algının çekilmek istendiği şekilde kullanılır. 

Filmler Ve Bakış Boşluğu 

Fotoğraf çekerken, kompozisyon olarak en çok dikkat etmemiz gereken kurallardan biri de bakış boşluğu yaratmaktır. Bakış boşluğunu bir örnekle açıklamak gerekirse, sola doğru bakan bir insanın fotoğrafını çektiğimizi düşünelim… Doğru bir bakış boşluğu yaratmak için çektiğimiz insanı fotoğraftaki sağ çizgiye oturtmamız gerekir. 

İşte filmlerde de bakış boşluğu sık sık görebilir ve kendimizi o kadrajı baz alarak eğitebiliriz. 

Filmler Ve Simetri

Fotoğraf çekerken en sık kullanılan kompozisyon kurallarından biri de simetridir. Diğer öğeleri olduğu gibi simetriyi de yine film izleyerek öğrenmek ya da filmlerden gözlemlemek çok daha verimli bir yöntem olabilir. Çünkü genellikle iki ya da daha çok kişinin olduğu film karelerinde görüntü bir şekilde simetri oluşturacak şekilde planlanmaktadır. 

Tabi ki bütün bu kuralları gözlemlemek için izlediğiniz filmin ve görüntü yönetmeninin kalitesi de son derece önemlidir. İyi yapılmış filmlerde bu kuralların hepsini gördükten sonra siz de fotoğraf çekerken benzer kareler yakalayabilir ve kompozisyonunuzu daha zengin hale getirebilirsiniz. 

fotoğraf çekmek

Güzel Fotoğraflar Çekmek

Nasıl daha güzel fotoğraflar çekerim?

Fotoğraf kursuna başlayan herkesin aklındaki ilk sorudur ve en temel sorudur “daha güzel fotoğraflar çekmek”. Aslında olay sanıldığından daha basittir.
Beğendiğinizi bir çok fotoğraf olmuştur, hayranlıkla incelediğiniz fotoğraflar… Peki bu fotoğrafları güzel yapan şey ne? Bu fotoğraflar neden, nasıl böyle güzel, fotoğrafı çeken kişi bu fotoğraf için ne yapmış?

Bunun için bilmemiz gerekenler insan gözüne nelerin güzel geldiğini anlamak, neleri daha güzel algıladığımızı farketmek veya bilmek… Bu yazıda yakınlaşmak ve kompozisyonda 1/3 kuralından bahsedeceğiz…

Kompozisyon:

Fotoğraf çekerken, fotoğrafını çekeceğiniz şeyi fotoğrafın tam ortasına yerleştirmek bazen güzel sonuçlar verebilir fakat bu durağan bir etki yaratacaktır. Sola doğru hareket eden bir insanı eğer fotoğrafın sol tarafına yerleştirirseniz bu fotoğrafta geç kalınmışlık hissi yaratacaktır, fotoğrafı çeken kişinin koşan insanı zamanında yakalayamadığı gibi bir izlenim olacaktır. Bu bazı durumlarda özellikle yapılabilir.  Sağa doğru hareket halindeki bir arabayı fotoğraflarken arabayı sol tarafa yerleştirmek ise arabayı zamanında fotoğraflamış önü açık daha güzel algılanır bir izlenim bırakacaktır. Fotoğrafını çekeceğiniz kişi veya nesneleri bir çok farklı konumda fotoğraflayarak siz de en iyi etkiyi hangisinin bıraktığına karar verebilirsiniz.

1/3 Kuralı

1/3 Kuralı

Komposizsyonda 1/3 kuralı

Fotoğrafı yatay ve dikey olarak 3 bölüme ayırdığımızda çizgilerin kesiştiği noktalara yerleştirdiğimizde gözümüz bunları daha güzel algılayacaktır nedeni ise tamamen doğanın bir tercihi diyebiliriz.

 

Yakınlaşmak:

Vurgulamak istediğiniz konuyu, objeyi, kişiyi ne kadar yakından vurgularsanız bu o kadar iyi bir etki yaratacaktır, çoğu zaman için çekeceğiniz şeye yakın olmak bu konuda en iyi çözümdür. Yakınlaşabildiğiniz kadar yakınlaşın, yaklaşmaktan çekinmeyin. Özellikle insan içeren fotoğraflar çekerken kişilere yaklaşmaktan çekinmeyin, izin isteyerek yakınlarından çekim yapın, uzaktan yapılan çekimlerden aldığınız sonuçlara göre yakından yaptığınız çekimlerle çok daha iyi sonuçlar alacaksınız! Ayrıca objeye ya da kişiye yakınlaşarak arkaplanda kirlilik yaratan şeyleri de fotoğraftan rahatça yok edebilir ve fotoğrafı inceleyen kişiye vermek istediğiniz mesajı tam olarak verebilirsiniz.

Eğer İzmir’de fotoğrafçılık gezileri arıyorsanız, siz de fotoğrafçılık kursumuzun düzenlediği fotoğrafçılık gezilerine katılarak fotoğrafta kompozisyonu iyice pekiştirebilirsiniz.

Dijital Fotoğrafçılık

Dijital Fotoğrafçılık

Beyaz Ayarı

beyaz ayarı

beyaz ayarı


Fotoğrafçılık kursu
nda önemle üzerinde durulan konulardan biri de beyaz ayarıdır. Beyaz ayarı, film kullanılan fotoğrafçılıkta büyük sorun teşkil ederken, günümüz dijital fotoğrafçılığında sorun bile denemeyecek bir özellik haline geldi. İşlevi ise, fotoğraf çekimi yapmadan önce bütün renklerin ışık altında doğru görünmesini sağlamaktır. Film kullanılan dönemlerde sınırlı çeşitte filmler üretildiğinden yeşil ya da turuncu renk sapmalarına neden olmaktaydı. Bunu engellemenin yolu da, her iki teknolojide de beyaz ayarı yapmaktır. Çekim yapmadan önce beyaz ayarını otomatiğe ayarlayarak ya da bulunduğunuz ışık ortamına uygun olarak manuel ayarladığınızda renkler doğru görünecektir.

Fotoğrafçılığın püf noktalarını öğrenmek istiyorsanız  fotoğraf çekmenin bir kaç püf noktası adlı yazımızı okuyabilirsiniz.

İzmir fotoğrafçılık kursu /